艺术之声｜Olafur Eliasson: 把大自然搬进美术馆的造梦师！
LIFENESS·艺术
究竟何为真实？
你所看到的一切都是是基于我们的感知，同时也是外界事物所反馈给我们的结果。艺术不但可以改变我们对世界的认知，而且还可指引给我们一个通向一个别有洞天世界的道路。而Olafur Eliasson（奥拉维尔•埃利亚），无疑是为你指路的那位艺术家。
艺术家Olafur Eliasson
“表达自我故为重要，但作品是否能给人以身心内在的触动更重要。”
有着“当代艺术的达·芬奇”之称的他十分擅长于对于光线的运用甚至是结合镜像、几何模型、万花筒结构、针孔成像术、生物工程学等技术进行创作，每一件作品都让人产生难忘的艺术效果。
“沉迷于几何球体”
01
「未来记忆之星」
Future memory star, 2020
由黄铜框架和木环构成的球体被悬吊在天花板上，十二面体的菱形与具有色彩效果的滤镜结合在一起，该滤镜可反射某些色相，同时允许其他色相通过。装在框架中的LED照亮从工作中心放射出来的星星，并向周围投射出多彩的阴影，映衬在周围环境中。
02
「万花筒」
Kaleidosphere, 2020
在过去的二十年中，由镜面与灯光产生的光学装置一直是Eliasson的重要研究课题。这些设备被他形象的称为“万花筒”，根据所使用的镜子的数量和角度，它们在其开轴的末端会产生三维形状的错觉。万花筒还将周围环境和游客融入镜面内部。
「天气球」
Weather orb, 2020
四层逐渐更复杂的多面体形成了Weather Orb的框架结构。核心是二十面体，这是一个具有二十个三角形面的柏拉图式实体，框架从一层到另一层呈指数扩展，最后以由八边形，六边形，正方形和十边形组成的最外层结束。多面体的许多面都被极化滤光片或特殊的塑料板填充，它们相互作用产生一系列的色调。
04
「海藻之窗」
Algae window, 2020
05
「几何吊灯」
《都市璀璨之灯》，2011
“我们可以把球体当做一个创造空间的机器，它们的内部拥有空间。我在有些球体作品内部安装光源，它可以向四周散发光芒，就像一块地图投影。因此不仅仅是球体内部的发光物体吸引了我，其发射的光、产生的影子以及光线色彩三者在空间里相互交织作用的方式也极大地引起了我的兴趣。你可能会说他们和建筑学相似。”
《冷风球体》，2012
Yellow atmosphere projector, 2018
New Berlin Sphere, 2009
“一切与光有关的故事”
其实Eliasson 早在学校期间就已经开始了对光线的研究与创作，1993 年他创作了一件与彩虹有关的作品，当然这件作品看来似乎并不成熟，但却明确地向世人显露出他今后艺术道路的方向。
01
Escaped light landscape ，2020
Escaped light landscape ，2020
在苏黎世艺术馆举办的装置艺术展 Symbiotic Seeing中他以物理学的手法，通过光与透镜之间的复杂光学成像，把动态的映像投射到展厅墙面上，体现单束光在解析之后散发出多彩有层次的动态美丽。
02
Symbiotic seeing ，2020
Symbiotic seeing ，2020
隐藏在暗室墙壁中的激光打在粉状喷雾会随机地从天花板的管道上释出迷雾的微小涡流，水流和卷曲在游客的头顶上方盘旋，产生出。水波涟漪般的效果。置身于云雾般的涟漪之下，观众身体和移动时所产生的热量也会反作用于一朵一朵的涟漪之中。
03
Weather Project，2013
Weather Project，2013
“艺术为我们创造了参与个人和集体体验的空间。”
04
「单色房间」
05
「盲人乘客」
Din Blinde Passager /Your blind passenger
他从康德式的现实构架视角了解世界，而主体则通过投射他的主观设置为世界赋予文化意义。他以他的艺术试图用新的感知和感觉来培育观众另一种世界观。
06
「你所不确定的影子」
Your uncertain shadow，2019
运动与静止的关系是一个哲学上值得被探讨的永恒话题，以光去谱写运动与静止的对立与统一又未尝不是一件值得被记录的事。缤纷的光晕将人的倒影由浓到淡不停的运动着，一步入展厅直抓人眼球。
“与水有关的一切”
埃里亚松的不少作品，都是围绕自然现象和天气变化的种种探索。具体呈现有关水流、光线和雾气，如展览中创作时间最早的那件《1993的美》（1993's Beauty），伴随扑面而来的水气，人们享受着那一道停留在室内的彩虹。
「冰表」
Ice Watch
Ice Watch于巴黎
对于气候的讨论在装置Ice Watch中则体现而出，这个展览项目曾到哥本哈根、巴黎和伦敦等地展出。他与丹麦地质学家明尼克·罗欣（Minik Rosing）将1融化的冰川冰运到了巴黎的气候变化会议现场，来呼吁大家对于全球变暖问题的重视。
Ice Watch于哥本哈根
一个高大而狭窄的瀑布沿着凡尔赛花园的主要视觉轴线层叠成大运河的盆地。瀑布由黄色钢梁建造的格子塔支撑；泵将水通过粗黑管向上输送到塔顶的平台，然后从塔顶坠落到下方的运河中。
“建筑的故事”
01
Fjordenhus，2009-2018
Fjordenhus，2009-2018
“它既是一件艺术作品，又是一座功能齐全的建筑。团队设计初期，我们就不断试验：如何创造一个有机建筑，使它能够响应潮汐的涨落，同时触及闪闪发光的水面，在一天的不同时段和一年的不同时间里，不停产生变化。”
走进内部可见球体的灯从屋顶露出，半球形的玻璃穹顶使它免受雨水和风的影响。白天，定日镜将阳光直射到球体上；在黑暗的时间里，人造光从内部照亮了工作。光线穿过作品的螺旋结构并穿过三角形玻璃之间，将复杂的光影图案投射到下方的房间。
Den indre himmel, 2018
02
「冰晶音乐厅」
Harpa Reykjavik
冰岛Harpa Reykjavik音乐厅和会议中心的外墙灵感源于结晶石柱，十二面多面体的模块化填充整个建筑外壁，在阳光下晶莹剔透，似水晶般清澈透亮。
Facade for Harpa Reykjavik Concert Hall and Conference Center
03
SOE Kitchen 101
Marshall House
Eliasson的冰岛工作室
SOE Kitchen 101的菜品
04
Your Rainbow Panorama
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